卢群山，国家级首批非物质文化遗产代表性传承人，高级工艺美术师，一级（高级）技师，中国陶瓷艺术大师，安徽省非物质文化遗产代表性传承人，民间工艺大师、民间文化杰出传承人，现任安徽省界首市卢氏刻花彩陶有限公司董事长、安徽省界首市卢氏刻花彩陶研制传习所艺术总监。
界首位于豫皖交界处，淮河的重要支流颍河穿境而过。历经河水冲刷而沉积下来的黄胶泥土具有坚韧的弹性和可塑性，便于塑造千变万化的形态，而且烧制出的陶器胎质细腻，胎体厚重。这里的人们凭着自己的生活智慧和灵巧的双手，孕育出了历经千年而经久不衰的我国传统民间艺术瑰宝——界首彩陶。
界首彩陶，器型古朴厚重，刻画简洁生动，釉色流光溢彩，艺术实用兼备，有“东方之秀”的美称。作为扎根安徽民间的古老而淳朴的传统民间艺术，不仅是当地风土人情的真实写照和缩影，更是当地人们生活智慧的结晶和升华，具有独树一帜的、浓郁的地域特色和乡土气息。
因其独一无二的传统制陶技艺，经国务院批准，界首彩陶于2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。界首彩陶以其独特的魅力脱颖而出，绽放在这片丰饶的土地之上，成为当地灿烂夺目的 “文化名片”。
界首彩陶，又称三彩刻花陶，是中原与江淮地区陶文化的典型代表，更是我国陶瓷百花园里的一朵奇葩，历史悠久、工艺独特，至今仍保存着较为完善和系统的民间陶器制作工艺技术。
“界首陶器有着悠久的历史，早在隋唐时代就有‘陶器之乡’的称号。”安徽省档案馆馆藏档案《界首县陶器厂十年来的发展和变化》（1949-1959）中这样记载。界首彩陶工艺传承于唐宋时期的民窑，绵延流传于宋、元、明、清、民国时期，经过近千年的发展，界首三彩刻花陶已逐渐演变为今天的三彩刻画陶。其承接唐三彩风格，根植于淳朴的乡村民风之中，不仅汲取了当地传统民间剪纸、木版年画、戏剧等艺术精髓，更继续秉承着地方民间传统制陶技艺，艺人们信手刻画，毫无雕琢之匠气，在制陶技艺中自成流派。
卢群山带领弟子（左安徽省工艺美术大师刘昱辰，右安徽省工艺美术大师高景飞）现场演示。
到了清末时期，界首田营附近的13个村子都生产彩陶，形成了有名的田营“十三窑”。这些村子的村民大都以制陶为生，并且村子均以陶窑为名，即：卢窑、魏窑、后魏窑、计窑、前计窑、朱窑、尹窑、高窑、盆张窑、田窑、沈张窑、韩窑、王窑。在几百年的时间里，制陶业成为当地非常重要的支柱产业，一些日常实用器具除了供给当地人使用，大量的界首彩陶通过水运销往全国各地，装饰精美的陶器一度被作为奢侈品。当今，界首彩陶以其古朴精美的造型及釉色而极具艺术观赏和收藏价值，被作为馈赠珍品，畅销海内外。
界首彩陶的制作采用手工拉坯、模印、刻划、剔花和彩饰等艺术技巧，通过民间艺人随心所欲、简练遒劲的笔触，呈现出生动传神的画面。在胎面的制作上，界首彩陶饰以两层化妆土，在刻画过程中表现出赭、黄或赭、白两种基本对比色；着色剂用料除了以铜、铁为主料外，还加入了石英粉，使其在烧制过程中与化妆粉土发生反应而产生彩陶的主体釉色绛红色，从而与白色化妆土对比形成了“红地白花”的独特风格。
在刻画题材上，除以生活中的花、鸟、鱼、虫为创作对象外，还着重吸取了传统戏曲中的艺术元素，以一幕幕场景的形式加以表现，卢山义的“刀马人”系列就是其代表。在烧制方面，界首彩陶制作先除潮，然后素烧，温度一般在摄氏700至800度，成品为砖红色的刻画陶，素烧后可以釉烧，即涂以含铅、二氧化硅、粉土的釉料后放入陶制的匣钵内，逐渐加大温度，达到摄氏1000至1050度，烧两天两夜，成品为红底白花的界首彩陶。
界首彩陶在造型上，借鉴了青铜器、瓷器的诸多特点，更显古朴，而且多以圆形为主。界首彩陶文化与这里的民间风俗相融合，“陶”有“掏”之谐音，“圆”有“团团圆圆”之寓意，二者结合，即为掏个团团圆圆。淮河中游一带曾盛行嫁娶之时女方必陪嫁一件三彩陶坛的习俗，圆形的陶坛上刻有牡丹、梅花喜鹊、莲花鲤鱼等内容，这些民间传统喜闻乐见的题材，体现了人们对美好生活的祝福和向往。
卢群山通过彩陶艺术学校或培训班等形式向学员们传授传统技艺
彩陶制作技艺在早期是不传外姓的，制作彩陶时，不准外姓人观看。如果家族子弟想学习的话，也只让他们自己观看制作过程，然后自己去做，全靠自己摸索，做不好还要挨打。当制作出来的彩陶有七成相似，证明自己有一定“天分”后，祖辈才开始给予指点。据说，学成这项技艺，最少也需要三年。
2007年，界首市的王京胜、卢群山被列入第一批国家级非物质文化遗产项目226名代表性传承人名单。随后，界首彩陶老艺人的心态也发生了很大变化，改变了以前“只传内，不传外”的传统观念。
但界首彩陶制作工艺复杂、人手少，生产速度非常慢，产品烧制的成功率只有50%左右，给市场化运作带来很大困难。为解决传承发展中的难题，界首对彩陶老艺人及传承人实行政府津贴和医保体制，建立继承人选定制度，筛选出一批有一定美术功底、又有志于彩陶事业的年轻人，通过彩陶艺术学校或培训班等形式，组织老艺人“以师带徒”，让他们早日掌握这门传统技艺。
卢莉华是界首彩陶的代表人物卢山义的小女儿，也是国家级非遗——界首彩陶的传承人。7岁就开始学习绘画和刻画技艺的她，对父亲独创的“刀马人”几乎可以达到以假乱真的地步。卢莉华介绍，界首彩陶工艺绵延了1000多年，釉色继承唐三彩，器型古朴厚重，刻画简洁生动，制作工艺复杂，历经练泥、拉坯、修坯、饰化妆土、刻花、剔花、晾晒、素烧、饰釉、釉烧等十多道程序后才能成品。
说起和界首彩陶的渊源，卢莉华表示，自己祖上就是以手工艺为生的手艺人，父亲卢山义为当地有名的戏剧刻画名匠。其父亲卢山义受祖父的艺术感染和熏陶，从小就喜欢上民间酒坛、花瓶、脸盆上绘制的鸟语花香，而且在祖父的支持和教授下走上从艺之路。十五岁那年祖父的去世使父亲卢山义承担起养家糊口的重担，并使得其技艺很快成熟起来。后来父亲根据京剧脸谱形象创作出的 “刀马人”成了卢山义自己独特的艺术风格。他的作品被艺术家们评誉为：“有形不至而艺至之妙趣”的东方之秀。
国家级非遗“界首彩陶烧制技艺”传承人卢群山（中）介绍烧制的彩陶新作品。
凭着对彩陶艺术的无比热爱和执着，卢莉华不断创新，烧制的界首彩陶作品继承了传统的三彩刻画陶瓷工艺，在造型、制坯、设色、配料、上釉、烧制等方面，都有独到之处。三彩画面注重刻画故事情节和人物个性，力求生动形象，如戏剧中的刀，遒劲锋利；马，富有神韵；人，目光炯炯。 “刀、马、人”三位一体，有机组合，形成了独特的艺术风格。把“刀马人”绘制在花瓶、坛、罐上，再配以界首特有的三彩釉红、白、绿，烧制成的“刀马人”工艺品，色彩古朴典雅，造型饱满厚实，具有很强的艺术性和观赏性。其刀马人三彩刻花陶作品曾多次荣获各类博览会的金奖。
界首彩陶扎根于淳朴的乡村民风之中，融汇了不同地域、不同工艺门类的艺术风格，虽历经千年，仍以其独特的造型艺术和装饰艺术，保持着古老淳朴的风韵，更形成了“器型古朴厚重，刻花简洁生动，釉色流光溢彩，艺术实用兼备”的艺术特征，形象地反映了我国民间艺术崇尚自然、追求和谐的审美趋向。
近年来，界首市强化对彩陶的发展、保护和宣传，加大了对彩陶非遗项目的生产性保护力度和对彩陶文化产业资金的扶持力度。目前，界首彩陶传承人队伍不断壮大，彩陶产品不断创新，彩陶技艺不断提升，对外交流活动不断拓展，为重现非遗精彩提供了更广阔的平台。时代的车轮滚滚向前，界首彩陶也不断在创新中发展。如今，界首彩陶这一古老工艺迎来了前所未有的发展机遇，正在从薪火相传走向发扬光大。
据悉，“界首彩陶”已成功申报国家地理标志商标，界首市依托田营“十三窑”的制陶历史，着力打造集非物质文化遗产保护、发掘、创新于一体的彩陶特色小镇。彩陶小镇的诞生，不仅让界首彩陶烧制技艺得到传延，更让界首彩陶的特色产业和文化旅游产业在这里得到创新发展。
责任编辑：王灿灿 校对：海洋
